Podcasts de história

Uma joia lendária de um peitoral judeu sagrado foi redescoberta?

Uma joia lendária de um peitoral judeu sagrado foi redescoberta?

Depois de ficar perdida nas páginas da história por cerca de mil anos, uma pedra preciosa lendária pode encontrar o caminho de volta para casa. Um proprietário anônimo do que pode ser um artefato religioso muito importante está pronto para abrir mão de uma valiosa herança de família e devolvê-la à sua terra natal. Diz-se que o artefato teve uma história emocionante e, se for realmente real, também tem um forte significado na fé judaica.

Tanto o Breaking Israel News quanto o Daily Mail afirmam que a gema em questão pode ter suas origens em uma couraça sagrada que foi usada pelo Sumo Sacerdote de Jerusalém. Antes de examinar mais a história da gema, é interessante olhar mais de perto a lenda por trás desta couraça.

De acordo com a Enciclopédia Judaica, o "ḥoshen" (o nome do peitoral) era "adornado com pedras preciosas, usadas pelo sumo sacerdote em seu peito quando apresentava no Santo Lugar os nomes dos filhos de Israel." O Temple Institute descreve a couraça do Sumo Sacerdote dizendo:

“Esta vestimenta é chamada de choshen mishpat em hebraico, que significa a“ couraça do julgamento ”ou“ decisão ”. De formato quadrado e desgastado sobre o coração, era assim chamado por causa do papel único que desempenhava em ajudar a tomar decisões fatídicas. De acordo com as instruções bíblicas e tradições rabínicas, o peitoral é um brocado padronizado como o éfode. Os fios de seu tecido são lã dourada, azul celeste, vermelho escuro e carmesim, e linho torcido. A peça em si é cravejada com quatro fileiras de pequenas pedras quadradas, em engastes de ouro tricotado ou trançado. Cada linha continha três pedras totalizando doze pedras, uma pedra representando cada uma das doze tribos de Israel. O nome da tribo correspondente foi gravado em cada pedra. ”

  • Descobertas mostram que Galiléia e Jerusalém são muito mais antigas do que se acreditava
  • A Senhora do Trono com Pontas e sua misteriosa comitiva
  • Antiga necrópole judaica em Israel é reconhecida mundialmente

Frente do peitoral na frente da sinagoga sefardita central em Ramat Gan. (Dr. Avishai Teicher Pikiwiki Israel / CC BY 2.5 )

Acreditava-se que a couraça permitia ao Sumo Sacerdote comunicar-se diretamente com Deus. Quando uma pergunta importante era feita, o sacerdote podia proferir a “palavra de Deus” e responder à indagação com a ajuda do peitoral e de duas pedras sagradas, chamadas de Urim e Tumim. Enquanto usava o peitoral de joias e segurava as duas pedras, o sumo sacerdote estava diante de um candelabro perto do altar. Quando ele fazia a pergunta, a vela refletia a luz do Urim e do Tumim nas pedras do peitoral. O site Pheonix Masonry explica como a resposta chegou:

“Este flash de luz forneceu até 24 combinações (2 x 12). Como há 22 letras no alfabeto hebraico, os flashes de luz podem produzir sequências de letras. Foi dito que Deus soprou através do vento, que por sua vez faz com que o véu se mova, permitindo que uma brisa faça tremeluzir as chamas no candelabro para alterar momentaneamente o ângulo de direção da luz para o Urim e Tumim, e daí para o peitoral . Assim, Deus foi capaz de se comunicar diretamente, mas não de forma audível, com o sumo sacerdote e responder à pergunta ”.

O sumo sacerdote judeu usando um hoshen e os levitas no antigo Judá.

A pedra que recentemente ganhou as manchetes é considerada uma das duas gemas de sardônia incrustadas em ouro nos ombros do peitoral. Com a lenda acima mencionada em mente, é fácil ver por que essa pedra preciosa criou um rebuliço. Mas como foi parar nas mãos de uma senhora idosa na África do Sul?

A tradição familiar do proprietário explica que a sardônia foi dada a seu ancestral, chamado Croiz Arneet deTarn Auret, do Sumo Sacerdote por volta de 1189 em gratidão por ajudar a libertar Jerusalém. O Daily Mail acrescenta à história que "foi dado a um Cavaleiro Templário e transmitido por aquela família de uma geração para a outra".

A pedra de sardônia no caixão de papiro em que foi carregada. (Proprietário / Correio diário )

Depois de gerações mantendo a pedra em posse da família, em 2000 eles pediram para uma avaliação. Breaking Israel News diz que o Dr. James Strange, professor de estudos religiosos e arqueologia, analisou a pedra para a família. O Dr. Strange sugeriu ao Breaking Israel News que ele não ficou muito impressionado com a pedra até que viu duas letras em hebraico antigo. Ele disse: "Não há tecnologia moderna ou antiga que eu conheça pela qual um artesão possa produzir a inscrição, já que ela não é cortada na superfície da pedra." O Dr. Strange datou a pedra por volta do século 5 aC e avaliou o valor da pedra em $ 175- $ 225 milhões. Ele então pediu ao gemologista Ian Campbell que desse uma olhada no estranho artefato. O Sr. Campbell confirmou que a pedra não foi cortada para fazer a inscrição e tem um valor estimado a partir de US $ 200 milhões.

  • Os tesouros escondidos do Cairo Geniza
  • Abracadabra! O poder dos feitiços contra as forças do mal
  • A Poesia dos Deuses, de Enheduanna - a primeira escritora feminina conhecida

Mais tarde, outro especialista - M. Sharon da Universidade de Witwatersrand, foi convidado a examinar a pedra também. O Daily Mail cita seu relatório sobre o artefato dizendo: "Devido à clareza das letras e sua definição fina, seria incrível se elas fossem uma formação natural coincidente na pedra. A falta de qualquer sinal aparente de interferência com a superfície faz a existência das letras dentro da pedra um verdadeiro enigma. " Ele também teria descrito as inscrições como escrita hebraica antiga e "o equivalente de nosso 'B' e 'K'". O estilo da escrita foi datado de 1000 aC, mais ou menos 200-300 anos.

É interessante notar que esta não é a primeira menção moderna da pedra. Parece que em 1991 o artefato enigmático virou notícia quando o proprietário estava (primeiro?) Pensando em vendê-lo.

Agora, parece que a pedra de sardônica voltou a estar no mercado. O Daily Mail informa que o atual proprietário da pedra preciosa e um empresário sul-africano estão procurando especificamente investidores interessados ​​em comprar a pedra e levá-la para Israel.

No entanto, a questão da autenticidade da pedra permanece incerta. Embora o Dr. Strange tenha dito ao Breaking Israel News "Calculei então que se fosse uma fraude, então um ou mais outros muito semelhantes apareceriam no mercado internacional em breve, mas que eu saiba, nenhum apareceu", ele também enfatizou que deveria ser examinado mais uma vez. Ele concluiu:

"Muita água correu sob a ponte desde então. Acho que este objeto precisa de uma nova avaliação e de tantos testes científicos quanto possível para determinar se é genuíno. Se for um artefato importante para a história dos judeus pessoas, então isso é realmente maravilhoso. Se for uma fraude magistral, então ficarei triste por ter sido enganado. "


Relatório de 13/04/20 - Pedra Sacerdotal de Artefato Religioso Importante (?). Groupthink fazendo história. Solução de problemas.

Aqui está mais do que Ancient Origens diz sobre a pedra mostrada no topo do post.

Depois de se perder nas páginas da história por cerca de mil anos, uma pedra preciosa lendária pode encontrar o caminho de volta para casa. Um proprietário anônimo do que pode ser um artefato religioso muito importante está pronto para abrir mão de uma valiosa herança de família e devolvê-la à sua terra natal. Diz-se que o artefato teve uma história emocionante e, se for realmente real, também tem um forte significado na fé judaica.

Eu não acho que isso seja muito provável. A couraça de Arão seria de cerca de 1300 AEC, e o templo de Salomão foi destruído por volta de 586 AEC, e o templo de Herodes foi destruído em 70 EC, sem mencionar outras dificuldades.

Se você é um aficionado por história, pode gostar de ler a análise do processo de tomada de decisão que resultou nos grandes eventos do século XX. Uma coisa que influenciou muitos dos erros, de acordo com vários analistas, é o pensamento de grupo.

De acordo com Briannica.com, o pensamento de grupo é um modo de pensar no qual membros individuais de pequenos grupos coesos tendem a aceitar um ponto de vista ou conclusão que representa um consenso de grupo percebido, quer os membros do grupo acreditem ou não ser válido, correto ou ótimo. O pensamento de grupo reduz a eficiência da resolução coletiva de problemas dentro de tais grupos. (https://www.britannica.com/science/groupthink)

Em suma, o pensamento de grupo ocorre quando os grupos não encorajam opiniões divergentes. O fenônomo tem sido discutido como levando a algumas grandes falhas de política pública, como a invasão da Baía dos Porcos. Como mencionei recentemente, você dificilmente pode ler um livro de ciências sociais sem ler sobre como o pensamento de grupo contribuiu para a decisão de JFK de invadir Cuba.

Abaixo está um pouco sobre isso da Yale Alumni Magazine.

Outro tópico que você pode achar relevante é o de Milton Rokeach Mente Aberta e Fechada, um livro sobre dogmatismo e autoritarismo.

Anos antes de entrar na detecção de metais, publiquei um artigo no The Journal of Rational Living no qual uma das variáveis ​​era o dogmatismo. Engraçado como algumas coisas giram em torno e continuam voltando a cada tantos anos.

Minha primeira apresentação em conferência foi antes disso e foi sobre o condicionamento de uma resposta psicofisiológica.

Digo isso apenas porque esses tipos de estudos são indicativos da minha abordagem para a detecção de metais e ajudam a explicar quem eu sou e o que faço aqui. Abordo as coisas da mesma forma aqui que fiz no laboratório de pesquisa, embora não com o mesmo rigor ou atenção aos detalhes. Eu acredito em ser muito cauteloso sobre conclusões, observações, definições operacionais, dados e evidências, considerando todas as alternativas para a primeira conclusão tentadora e testando ao invés de supor.

Ainda ontem, quando falei sobre o osso do calcanhar com um orifício, eu disse: "Como qualquer análise científica faria, este estudo considerou as possíveis causas do ferimento além da crucificação, uma das quais era a prática de pregar cadáveres parados em um caixão, mas não havia caixão usado neste caso. "

Eu adverti contra o perigo de chegar a conclusões sem considerar explicações alternativas. Em minha experiência e opinião, um cientista ou qualquer pessoa que pretenda chegar a uma conclusão correta deve examinar todas as explicações alternativas. Muitas vezes eu indiquei esse perigo no que se refere à identificação de artefatos escavados.

Pessoalmente, esse é o tipo de coisa que mantém a detecção de metais interessante para mim, e eu uso as mesmas técnicas e disciplina, quer esteja estudando a dinâmica da praia ou estratégias de busca eficazes.

Ao apresentar minha conclusão, sempre darei evidências para apoiá-la, recursos que o leitor pode consultar, muitas vezes meu nível de confiança ou outras coisas assim, e confio no leitor para pegar tudo o que achar útil e fazer o que ele vai com isso. Não espero ou encorajo você a aceitar minha conclusão sem testá-la ou raciociná-la por si mesmo.

Está quente. Eu apenas fiz uma detecção muito pequena em um buraco de lixo e estava suando muito. Ainda não estou acostumada a esse tipo de calor.


Simbolismo das Pedras do Peitoral

Nota: Eu escrevi isso em 1988 e provavelmente precisa de uma nova revisão. Mas para aqueles que acham esses tópicos interessantes, aqui está para sua diversão.

Q. Quais foram os tipos de pedras usadas no peitoral de Aaron & # 8217s? Quais foram as razões pelas quais uma determinada pedra representou uma determinada tribo?

UMA. Ibn Ezra, em seu comentário a Êxodo 28, observou que realmente não temos como identificar positivamente as pedras que foram colocadas no peitoral e que, quando Saadia traduziu essas pedras como quis, não tinha tradição em que confiar. O ponto de Ibn Ezra é muito importante, pois qualquer coisa que dissermos sobre esse assunto nada mais é do que conjectura. O problema é especialmente agravado quando consideramos que não há acordo quanto a qual tribo correspondeu à pedra correta. À luz disso, vamos vadear nosso caminho por essas águas turvas e ver como essas pedras foram identificadas. Alguns estudiosos tentaram estabelecer uma relação entre as 12 pedras na couraça de Aaron & # 8217s, os 12 meses do ano e os 12 signos do zodíaco, entretanto, não há evidência disso nas Escrituras. Pedras preciosas são usadas nas Escrituras em sentido figurado, para significar valor, beleza, durabilidade. Filo de Alexandria sentiu que cada pedra corresponde exatamente ao temperamento de cada tribo.

A primeira linha de pedras:

Odem ‑‑Sardius ou rubi. Ex 39:10. O hebraico odem, de adam, ser vermelho, avermelhado, parece denotar o rubi, assim como adam o faz em persa, uma bela gema, de uma bela cor vermelha profunda, com uma mistura de púrpura. Jb 28:18. Pr 3:15. 8:11. 20:15. 31:10. La 4: 7. O Targum de Yonatan identifica esta pedra com a tribo de Rueben, alguns identificam esta pedra com a tribo de Judá. [Observe que Judá era conhecido por sua natureza apaixonada, assim como Rueben]

Pitdah ‑‑ é constantemente traduzido pela LXX. topadzion, e Vulgata, topázio, com a qual Josefo concorda. O topázio é uma pedra preciosa, de um verde pálido, morto, com uma mistura de amarelo, às vezes de um amarelo fino e, portanto, chamada de crisólito pelos modernos, por sua cor dourada. Jó 28:19. De acordo com Saadia Gaon, Kimchi e Chizkuni, esta pedra é provavelmente a esmeralda. De acordo com a Septuaginta, pitdah é identificada com a sardia - uma calcedônia vermelho-alaranjada profunda considerada por alguns como uma variedade de cornalina. O Midrash em Bamidbar Rabba 2: 7 identifica o Pitda com Simão, enquanto alguns dizem que foi a pedra de Issacar.

Bareket ‑‑ é possivelmente um carbúnculo, da palavra hebraica Bareketh, de barak, (relâmpago) a clarear, cintilar, uma gema muito elegante, de cor vermelha profunda, com uma mistura de escarlate. Foi sugerido que possivelmente a pedra do peitoral não era verde, mas de cor vermelho-azulada, caso em que pode ter sido uma almandina (granada). Is 54:11, 12. Saadia observa que essa pedra pode muito bem ser o topázio amarelo, possivelmente um citrino. O Midrash identifica esta pedra com Gad, enquanto outros identificam Bareket com Benjamin

A segunda linha de pedras

Nofech ‑‑ Ex 28:18. O Targum, KJV e Bahya identificam isso como a esmeralda, outros argumentariam que a esmeralda era desconhecida nos tempos mosaicos. Esta última opinião é discutível, pois as esmeraldas foram recentemente redescobertas no Alto Egito, no Monte Zabarah. e em Chipre e na Etiópia.

Outra alternativa pode ser turquesa, que certamente foi extraída no Egito durante a época de Mosaico. Chizkuni identifica esta pedra com o carbúnculo, enquanto a Septuaginta converte nofech como carvão. Alguns identificam esta pedra com a tribo de Judá, enquanto outros a identificam com a tribo de Rueben.

Sapir ‑‑ Vulgate (Jerome & # 8217s Latin Bible, 390‑405 DC ..) traduz esta pedra como safirus Plínio descreve o safirus como & # 8220refulgent com manchas como ouro. Também é de uma cor azul, embora às vezes, mas raramente, seja roxo, o melhor tipo sendo o que vem da mídia. Em nenhum caso, porém, esta pedra é transparente. & # 8221 No entanto, há muitas razões para acreditar que a pedra safira de hoje que é realmente o corindo, uma pedra que não era conhecida nos tempos antigos. Plínio 37:39 e Teofrasto, um estudioso grego, eram da opinião de que a safira dos tempos antigos era realmente o lápis-lazúli. O Midrash identifica esta pedra com a tribo de Issacar, enquanto outros identificam esta pedra com a tribo de Dan.

Yahalom ‑‑ Esta pedra foi identificada como uma gema cristalina e incolor, uma pérola ou um vidro azulado (considerado valioso em tempos muito antigos), ou calcedônia azul, ou talvez até mesmo berilo. Ibn Ezra em seu comentário observa que Yahalom é provavelmente um diamante porque tem a capacidade de quebrar todas as outras pedras. Sua raiz está de acordo com Ibn Ezra, derivada da palavra hebraica holem, que significa & # 8220 para ferir & # 8221 (Cf. Is 41: 7). Algumas traduções da Bíblia traduzem Yahalom como & # 8220diamond & # 8221, o que é incorreto porque o diamante não era conhecido antes da Idade Média. Além disso, porque a pedra bíblica tinha um nome gravado nela e o método de gravação de um diamante não foi inventado até 2.000 ou 3.000 anos depois que o peitoral foi feito, nem eram diamantes, se conhecidos naquela época e lugar na história. O Midrash identifica esta pedra com a tribo de Zevulun, enquanto outros dizem que era a pedra de Naftali.

A terceira linha de pedras:

Leshem‑‑ Esta pedra pode ser jacinto, zircão amarelo âmbar ou laranja A Septuaginta a processa como liguron. Outros estudiosos o identificam com a aventurina, um quartzo que contém cristais muito finos de hematita, limonita ou mica, que brilham quando a luz os atinge. Também foi identificado como turquesa, que é usado em joias. Esta pedra pode ter sido uma turmalina ou, mais definitivamente, a variedade vermelha conhecida como rubelita. A rubelita é uma pedra dura, usada como gema e às vezes vendida como safira vermelha. O Midrash associa esta pedra com a tribo de Dan porque a cidade de Leshem estava localizada em sua tribo [Cf. Josué 19:47].

Ela & # 8217voh‑‑‑ Ágata preta e branca variegada A Septuaginta identifica esta pedra como achatis. Essa identificação com a ágata é aceita por todos os estudiosos. Ágatas cinza-brancas foram encontradas no Egito. Esta é uma pedra que assume uma variedade de tons e aparências que seu nome pode derivar da raiz shuv (heb 7725), & # 8220 para mudar, para mudar & # 8221 e são capazes de mudar sua aparência sem fim. Alguns identificam fontes Midrashicas identificam esta pedra com a tribo de Naftali, enquanto outros sugerem que era a pedra de Asher ou Menashe.

Achlamah ‑‑‑ que a Septuaginta traduz como & # 8216amethustos a palavra grega para sem estar bêbado & # 8217 os gregos acreditavam que esta pedra deveria prevenir a embriaguez. Esta gema geralmente é de cor roxa ou violeta. Plínio diz que era carmesim, que havia quatro tons dessa cor e que era translúcido. Ibn Ezra escreve que a ametista às vezes era identificada como a pedra dos sonhos, pois poderia induzir sonhos em qualquer pessoa que a usasse. [observe que a palavra achlamah está relacionada à palavra hebraica para sonho & # 8220cholem. & # 8221 O Targum identifica esta pedra com a tribo de Gad ou Issacar. Se esta é realmente a pedra dos sonhos, então parece lógico identificá-la com Joseph.

A Quarta Linha de Pedras

Társis ‑‑Beryl, uma pedra preciosa de cor verde-mar. Esmeralda e água-marinha são dois tipos de berilo. Também pode ser quartzo citrino ou jaspe verde. A Septuaginta chama isso de chrisolythos ou berullion. No período helenístico, esse nome foi aplicado ao topázio, uma pedra não conhecida nos períodos anteriores. Agora, acredita-se que era idêntico à madrepérola. Jerome & # 8217s Vulgate traduz como o jacinto. Beryl é uma gema transparente de cor verde-azulada, encontrada nas Índias Orientais [Saadia, Kimchi e KJV]. Apenas o berilo verde era conhecido e usado no Egito na época de Moisés & # 8217, não se conhecendo a água-marinha e os berilos amarelos e brancos. O nome Társis também é o antigo nome bíblico da Espanha e, se isso se aplica aqui, podemos supor que se trata de cristal de rocha amarelo ou quartzo citrino. conhecido como & # 8220crisólito & # 8221 de acordo com Plínio (História Natural, xxxvii. 43). Esta pedra é identificada com a tribo de Zebulon que morava à beira-mar (Bahya).

Shoham ‑‑ Onyx sardonyx tingido de vermelho e branco Onyx é um membro da família da ágata e caracteriza-se pela sua não transparência e pelas suas camadas paralelas de cores alternadas, como vermelho e branco, castanho e branco, preto e branco. A Vulgata traduz isso como a sardônia, uma gema variegada de vermelho e branco. A nova Bíblia em inglês traduz shoham como & # 8220 (vermelho) cornalina. & # 8221, que é freqüentemente encontrada no deserto. No Livro de Jó, Jó considerou a sabedoria de Deus como uma posse maior do que até o caro ônix (Jó 28:16). O Targum identifica esta pedra com a tribo de Asher.

Yashfeh - Jaspe verde jaspe a pedra de jaspe foi originalmente esculpida pelos babilônios e geralmente era verde e às vezes até transparente. O grego e o latim jaspis, e foi encontrado em escavações na antiga Judéia e nos países vizinhos. Esta pedra pode ser opala, jade ou quartzo verde. O Midrash identifica esta pedra com a tribo de Naftali ou Benjamin.

De acordo com Filo, Josefo, Maimônides, Rashi, as quatro linhas foram organizadas de acordo com a ordem de seu nascimento, outros sugerem que as linhas correspondiam a eles acamparam no deserto (T.B. Yoma 73b, Saadia e o Abravanel). De acordo com o Minchat Chinuch, as linhas foram organizadas verticalmente pela ordem de nascimento (cf. Kaplan & # 8217s Living Torah para mais detalhes). O propósito do choshen (couraça) era lembrar ao Sumo Sacerdote que ele tinha que representar o povo judeu onde quer que fosse, e que ele era seu servo em todos os momentos.

Gostaria de fazer alguns comentários conclusivos sobre o propósito dessas pedras e por que eram tão importantes. As pedras tinham uma ampla gama de significados no mundo antigo. Eles representavam indestrutibilidade, constância, inflexibilidade e dominância. Muitas das pedras brilhantes transparentes representavam simbolicamente a síntese da matéria terrestre ligada ao brilho do espiritual. Essas joias representavam clareza e luz, e eram usadas pelo Sumo Sacerdote quando ele meditava no Urim ve Tumim.

No início deste artigo, indiquei que as doze pedras correspondiam aos doze signos do Zodíaco. Também há uma pedra para cada mês, e muitas vezes aparecem em broches inscritos com signos zodiacais representando o horóscopo de uma pessoa. De acordo com Eliade, as pedras eram adoradas pelos antigos porque se acreditava que eram instrumentos de ação espiritual e vitalidade. Muitas pessoas ao longo da história acreditaram que essas pedras carregavam o carisma do sol, da lua e dos sete planetas. Pedras amarelas e brancas carregavam a influência do sol, pedras azuis eram associadas ao reino celestial [Cf. a cor do techeylet encontrada no Tzitzit simbolizando os céus e as águas], as pedras vermelhas carregavam a influência de Marte e da paixão, Vênus era associada a pedras verdes como a esmeralda, Saturno era caracterizado por pedras pretas como ônix e assim por diante. Essas pedras também eram usadas como arma para afastar a influência nociva do mau-olhado.

Acreditava-se que as pedras preciosas tinham certos poderes curativos. Abraão usava uma pedra preciosa pendurada no pescoço, qualquer pessoa doente que olhasse para ela era instantaneamente curado (Bava Bathra 16b) cf. a bolsa de pérolas usada por animais que continha uma pérola para fins medicinais. (Cf.Sanh. 68a e Rashi ad loc.). Também se acreditava que eles promoviam as paixões e afeições humanas. De acordo com Josefo, menciona que os essênios usavam pedras preciosas para fins de cura (Guerras 2: 136) Berilo dá esperança, esmeraldas trouxeram riqueza, carbúnculo, energia e garantia de rubis e ágatas vermelhas foram associadas ao amor.

No que diz respeito às tribos e suas respectivas pedras, encontramos no Midrash

Havia sinais distintivos para cada príncipe, cada um tinha uma bandeira e uma cor diferente para cada bandeira, correspondendo às pedras preciosas no peito da pedra de Aaron & # 8230 Reuben & # 8217s era odem e a cor de sua bandeira era vermelha e bordada nela havia mandrágoras. Simeon & # 8217s era pitdah e sua bandeira era amarela (ou verde) & # 8230 Levi & # 8217s era bareqet e a cor de sua bandeira era uma terceira branca, uma terceira preta e uma terceira vermelha & # 8230 Judah & # 8217s era nofekh e a cor de sua bandeira era como a do céu & # 8230 Issachar & # 8217s era sappira e a cor de sua bandeira era preta como stibium & # 8230 Zebulun & # 8217s era Yahalom e a cor de sua bandeira era branca & # 8230 Dan & # 8217s era Leshem e a cor de sua bandeira era semelhante a sappira& # 8230 Gad & # 8217s ahlamah e a cor de sua bandeira não era nem branca nem preta, mas uma mistura de preto e branco & # 8230 Asher & # 8217s era társis e a cor de sua bandeira era como a pedra preciosa com que as mulheres se adornam & # 8230 Joseph & # 8217s era Shoham e a cor de sua bandeira era preto azeviche & # 8230 Benjamin & # 8217s era yashfeh e a cor de sua bandeira era uma combinação de todas as 12 cores. [Este Midrash foi adaptado da Enciclopédia Judaica]


ARTIGOS RELACIONADOS

O Dr. James Strange, professor de estudos religiosos e arqueologia na Samford University, no Alabama, viajou para a África do Sul em 2000 para avaliar o que foi descrito como uma pedra preciosa interessante a pedido de um amigo. O que ele encontrou o deixou perplexo.

THE SARDONYX GEM

Os especialistas acreditam que a pedra data de 1000 aC, pois há um hebraico antigo inscrito em seu centro.

O script é equivalente ao nosso 'B' e 'K'.

As letras na pedra parecem ser semelhantes às encontradas em achados arqueológicos que datam de 1300 a 300 AC.

O que torna este caso tão único é que não há marcas na superfície da pedra, o que significa que a pedra não foi cortada para adicionar as duas letras.

Os especialistas sugerem que o sardônio tinha sido colocado em um grande prato ou placa peitoral e ele também datou sua criação no século 5 aC.

Agora ele disse a Adam Eliyahu Berkowitz com o Breaking Israel News: 'Acho que este objeto precisa de uma nova avaliação e de tantos testes científicos quanto possível para determinar se é genuíno.

'Se for um artefato importante para a história do povo judeu, então isso é realmente maravilhoso.

- Se for uma fraude magistral, ficarei triste por ter sido enganado.

Falando de sua viagem em 2000, ele disse: 'Eu não sabia que alguém no final da Idade Média tinha a tecnologia para cortar um hemisfério em tal meio, então tentei esgotar todas as outras explicações.

'Não há nenhuma tecnologia moderna ou antiga que eu conheça pela qual um artesão possa produzir a inscrição, já que ela não é cortada na superfície da pedra.'

Sem marcas visíveis na superfície, o Dr. Strange descartou a ideia de que a pedra foi cortada.

Após seu exame, o Dr. Strange concluiu que a sardônia ou havia sido colocada em uma grande placa ou couraça e ele também datou sua criação no século 5 aC.

O que torna o sardônico tão único é uma pequena inscrição (na foto, um desenho do texto) no coração da pedra, que se acredita ser uma escrita antiga que data de 1000 aC. M. Experts diz que o script é o equivalente ao nosso 'B' e 'K'

Na foto, está o desenho conceitual do peitoral, que era cravejado de pedras preciosas e se iluminava para dar respostas quando perguntas fossem feitas.

Como essa pedra era única, ele avaliou seu valor entre US $ 175 milhões e US $ 225 milhões.

Ian Campbell, que era o diretor do Independent Coloured Stones Laboratory em Joanesburgo e um importante gemologista sul-africano, também confirmou que a pedra não foi cortada para adicionar a inscrição.

'Como alguém logicamente atribui um valor a algo como um artefato religioso comprovado que é um' um de 'artigo?'

Ele estimou que $ 200 milhões era um 'ponto de partida justo'.

Agora, as afirmações de 2000 foram confirmadas pelo Breaking Israel News, que falou com o aprendiz de Campbell, Jeremy Rothon.

No entanto, o Dr. Strange ainda se lembra da pedra como se ainda estivesse em suas mãos.

Ele observou que, se fosse uma falsificação, outra pedra semelhante já teria aparecido e ele está solicitando uma nova avaliação.

O atual proprietário tem um contrato com um empresário sul-africano que agora procura investidores que queiram comprar a pedra e devolvê-la a Israel - ambas as partes desejam manter o anonimato.

Quando o empresário pôs os olhos nesta pequena pedra, ele imediatamente reconheceu que a sardônia era uma peça importante da história judaica e está determinado a trazê-la para casa.

A HISTÓRIA DA PEDRA NO TEXTO BÍBLICO

As pedras do choshen mishpat, a couraça do Sumo Sacerdote, eram referidas na Bíblia como urim v'tummim, ou Urim e Tumim, uma frase que ainda não foi definida.

A lenda diz que foi dado a um Cavaleiro Templário 1.000 anos atrás e transmitido por aquela família de uma geração para a outra.

Sem marcas visíveis na superfície, o Dr. James Strange descartou a ideia de que a pedra (na foto) foi inicialmente cortada. Após seu exame, ele disse que tinha sido colocado em uma grande placa ou couraça e também datou sua criação no século 5 aC

‘E tu porás na couraça do julgamento o Urim e o Tumim e eles estarão no coração de Aharon’. Êxodo 28:30

O texto judaico, Talmund, revela que as perguntas seriam levadas ao peitoral e as pedras acenderiam para soletrar as perguntas - cada pedra tinha letras diferentes no centro.

Este texto afirma que as pedras foram perdidas em Jerusalém e foi invadida pelos babilônios.

No livro de Samuel, você lê que o urim v'tummim é uma das três formas de comunicação divina: sonhos, profetas e o urim v'tummim.

E quando Shaul perguntou a Hashem, Hashem não respondeu a ele, nem por sonhos, nem por Urim, nem por profetas. I Samuel 28: 6


Editado pelo Rabino Michael Leo Samuel

Avaliado pelo Rabino Ari D. Kahn, Ecos do Éden no Pentateuco

Um livro muito novo e muito antigo foi publicado recentemente. O rabino Michael Leo Samuel se propôs a realizar a tarefa hercúlea de traduzir o comentário de Filo de Alexandria sobre o Livro do Gênesis para um inglês suave e legível, apresentado na ordem dos versos e capítulos da Torá. Este volume é o primeiro de uma série projetada em todos os cinco livros do Pentateuco.

No início, devo deixar claro que meu conhecimento limitado da filosofia filosófica de Filo meio limita minha capacidade de escrever uma revisão abrangente da Torá de Alexandria. Deixo isso para estudiosos bem versados ​​nas tradições filosóficas romanas e egípcias helenísticas para examinar os esforços do Rabino Samuel & # 8217 para comparar e contrastar o comentário de Filo com as tendências filosóficas de sua época. Em vez disso, abordei o material na esperança de descobrir os insights da Torá de um antigo filósofo judeu e considerar esses insights em seu contexto histórico e massorético.

Eu não fiquei desapontado. Além de traduzir os escritos de Philo & # 8217, o Rabino Samuel explica os textos quando necessário, muitas vezes com a ajuda de referências e notas, permitindo assim ao leitor moderno acessar e compreender a interpretação de Philo & # 8217 da Torá. Ainda mais importante, por meio da Torá de Alexandria, podemos revelar a abordagem exegética subjacente com a qual Filo explicou a Torá aos leitores de sua própria geração. A relevância de sua abordagem para nossa própria geração é impressionante.

Nos últimos anos, estudantes de Tanach, especialmente entre a comunidade religiosa sionista em Israel, têm se envolvido em um debate (alguns podem caracterizá-lo como uma batalha) a respeito da interpretação autêntica e legítima do texto bíblico sagrado. The debate centers around two related points: First, to what extent is fidelity to classical rabbinic commentary requisite (or even desirable) and second, to what extent is it legitimate to interpret the text in a manner that implies that the heroes of the biblical narrative were less than perfect? This debate has come to be known as interpretation b’govah ha- einayim – looking biblical heroes in the eye, as opposed to gazing up at them as a mere mortal would view a titan.

One maverick in the new school of Israeli interpretation, the late Rav Mordechai Breuer, was fond of saying that he reads the text just as the sages of old did — without the commentary of the sages. In other words, Rav Breuer’s insights were based upon an unfettered reading of the text itself, stripped of the layers of traditional rabbinic exegesis. Opponents of this approach decry the deconstruction of our spiritual forebears, denounce the abandonment of our traditional view of the forefathers and our accepted understanding of their behavior. According to the more traditional approach, looking biblical characters in the eye borders on heresy and undermines the very foundations of Jewish spirituality. According to this approach, deconstructing our spiritual heroes diminishes us all, and leaves us empty and bereft of role models. At the same time, discarding traditional rabbinic explanations of the biblical text casts a shadow on our masorah, subtly calling into question the centrality of teachings attributed all the way back to Moses and passed down to the sages of each subsequent generation.

With the help of Rabbi Samuel, we are now able to look back to the exegetical method used by Philo in Alexandria some two thousand years ago, and what we find may have important ramifications for our current debate. In Torah from Alexandria , we find a biblical commentator whose work is remarkably in sync with rabbinic tradition — which is no small feat given that a good number of the interpretations he offers are found only in much later rabbinic writings. We must therefore assume that Philo, like the authors of those later rabbinic texts, recorded ideas and exegetical traditions that had previously been transmitted orally (or, alternatively, that these rabbinic interpretations originated in Alexandria). o masorah’s centrality and antiquity are clearly reinforced.

Even more fascinating is the impact Philo’s approach should have on the govah ha’einayim debate. Philo proves to be a staunch supporter of the classical approach to biblical characters, immediately and unequivocally defending them and dispelling any possible negative interpretation of their behavior. In situations where such “mainstream” commentaries as Nachmanides or Rabbi S.R. Hirsch find fault in the behavior of the matriarchs or patriarchs, Philo is quick to defend in fact, there are many instances in which he inserts a virtuous spin on seemingly neutral situations .

  • · Abraham could have resolved the problem with Lot by force, but did not wish to humiliate him, and sought a peaceful resolution. (p. 156)
  • · When Abraham seems to complain to God that he has no children, Philo reads it as a virtue: “A servant must be direct and honest with his superior.” (p. 164)
  • · While Lot’s daughters’ behavior is “unlawful,” their intentions were “not without some merit.” (p. 199)
  • · Sarah suggested that Abraham have a child with Hagar her motivations were “selfless and altruistic.” (p. 171)
  • · Sarah’s treatment of Hagar was “disciplinary, and not abusive, in nature.” (p. 174)
  • · Philo turns Abraham’s false claim that Sarah is his sister into a virtue, explaining that a person who speaks only the truth in all situations is “unphilosophical as well as an ignoramus.” (p. 154)
  • · Sarah’s demand that Hagar and Yishmael be banished was not motivated by spite or jealousy. It was a well-earned response to their having spread malicious rumors that Isaac was illegitimate child. (p. 206)
  • · Abraham acquiesces to his wife’s demand this behavior always has “the best and happiest kind of outcome.” (p. 206)
  • · The expulsion of Yishmael is compared to the expulsion of Adam from the Garden of Eden: “Once the mind contracts folly, it becomes almost an incurable disease…their penchant for superficiality and mediocrity.” (p. 207)
  • · “The animus against Abraham stems from an envy and hatred of everything that is good.” (p. 209)
  • · The sacrifice of Isaac (whose name connotes joy) teaches us that “even joy must be subordinated to God.” (p. 210)
  • · Isaac was not misguided or mistaken in his love for Esau. Isaac’s love for Esau was compartmentalized or limited, conditional he was attracted to Esau’s skill as a hunter, because Isaac himself sought to “hunt down his passions and keep them at bay.” (p. 233)
  • · Esau had always been a slave, and was destined to remain enslaved for all time – with or without the blessing Jacob took. By selling the birthright, Esau proved that he was a slave to his “belly’s pleasures.” (p. 233)
  • · When Jacob buys the birthright from Esau, it is an act of virtue intended to save his brother from rampant materialism that would bring about Esau’s downfall. (p. 234)
  • · Isaac wants to bless Esau because he sees that Esau is limited and lacking, while Jacob is perfect and does not need his blessing. (p. 240)
  • · Jacob should be admired for respecting both his parents and carrying out his mother’s instructions to the letter, rather than being vilified for taking Esau’s blessings through subterfuge. (p. 242)
  • · “Malicious people never tire of accusing Scripture of excusing Jacob’s deceit and fraud… subterfuge and maneuvering have their place in life…sometimes a general will make a threat of war, while he is actually working in the interest of peace.” (p. 243) “A good man may do something that appears wrong, but [he] acts with noble intention.” (p. 245 also see p. 248)
  • · Simeon and Levy “acted as a vanguard of justice and fought to protect their family’s purity.” (p. 272)
  • · Joseph treats the sons of Bilhah and Zilpah as equals, hence drawing the ire of his other brothers. (p. 275)
  • · Jacob’s love for Joseph was not arbitrary favoritism. Rather, he loved Joseph because of his skills, his virtue, and his nobility. (p. 275)
  • · Regarding Tamar: “Virtue is subtle –sometimes she veils her face like Tamar.” (p. 284)
  • · Joseph was physically assaulted by Madame Potiphar, but never succumbed to her advances. (p. 287)
  • · Joseph does not seek revenge he wants to see how the brothers will treat Benjamin, another son of Rachel. (p. 301) Joseph sees the entire episode as divine providence (p. 313).
  • · Even in prison, Joseph behaves virtuously toward all the other prisoners. (p. 288)
  • · Joseph does not gain personally from any of the wealth accrued in Egypt rather, he is a dedicated civil servant. (p. 318f)
  • · Joseph completely forgave his brothers and never sought vengeance, not only out of respect for their father, but because of his love for his brothers. (p. 326)
  • · Jacob enters the palace and all those present are aware of his dignity. (p. 318)

Philo proves to be a sensitive reader of the text – sensitive to the underlying philosophical issues as well as a staunch defender of Judaism. Perhaps because he lived among non-Jews, within the general society, he intuited that attacks on Abraham and Sarah are tantamount to attacks on the underpinnings of Judaism and, through a subtle process of anti-Semitism, on every Jew. Alternatively, he may simply have seen the patriarchs and matriarchs as spiritual giants – people whose thoughts and actions were far more elevated than those of common men, people who were far above the petty jealousies and foolish mistakes more cynical readers ascribe to them, people who actually were “larger than life.” Philo teaches us that in order to look at them at all, to see and understand them, to learn from them – we must look up.

Rabbi Leo Samuel has done an outstanding service, both to Philo and to modern readers. In Torah from Alexandria , Philo’s ancient Torah commentary becomes readable and meaningful, exciting and contemporary. I look forward to future volumes.


Conteúdo

Gems were mostly cut by using abrasive powder from harder stones in conjunction with a hand-drill, probably often set in a lathe. Emery has been mined for abrasive powder on Naxos since antiquity. Some early types of seal were cut by hand, rather than a drill, which does not allow fine detail. There is no evidence that magnifying lenses were used by gem cutters in antiquity. A medieval guide to gem-carving techniques survives from Theophilus Presbyter. Byzantine cutters used a flat-edged wheel on a drill for intaglio work, while Carolingian ones used round-tipped drills it is unclear where they learnt this technique from. In intaglio gems at least, the recessed cut surface is usually very well preserved, and microscopic examination is revealing of the technique used. [3] The colour of several gemstones can be enhanced by a number of artificial methods, using heat, sugar and dyes. Many of these can be shown to have been used since antiquity – since the 7th millennium BC in the case of heating. [4]

The technique has an ancient tradition in the Near East, and is represented in all or most early cultures from the area, and the Indus Valley civilization. The cylinder seal, whose design only appears when rolled over damp clay, from which the flat ring type developed, was the usual form in Mesopotamia, Assyria and other cultures, and spread to the Aegean and Minoan world, including parts of Greece and Cyprus. These were made in various types of stone, not all hardstone, and gold rings were a related development in Minoan seals, which are often very fine. The Greek tradition emerged in Ancient Greek art under Minoan influence on mainland Helladic culture, and reached an apogee of subtlety and refinement in the Hellenistic period. Pre-Hellenic Ancient Egyptian seals tend to have inscriptions in hieroglyphs rather than images. The Biblical Book of Exodus describes the form of the hoshen, a ceremonial breastplate worn by the High Priest, bearing twelve gems engraved with the names of the Twelve tribes of Israel.

Round or oval Greek gems (along with similar objects in bone and ivory) are found from the 8th and 7th centuries BC, usually with animals in energetic geometric poses, often with a border marked by dots or a rim. [5] Early examples are mostly in softer stones. Gems of the 6th century are more often oval, [6] with a scarab back (in the past this type was called a "scarabaeus"), and human or divine figures as well as animals the scarab form was apparently adopted from Phoenicia. [7] The forms are sophisticated for the period, despite the usually small size of the gems. [8] In the 5th century gems became somewhat larger, but still only 2-3 centimetres tall. Despite this, very fine detail is shown, including the eyelashes on one male head, perhaps a portrait. Four gems signed by Dexamenos of Chios are the finest of the period, two showing herons. [9]

Relief carving became common in 5th century BC Greece, and gradually most of the spectacular carved gems in the Western tradition were in relief, although the Sassanian and other traditions remained faithful to the intaglio form. Generally a relief image is more impressive than an intaglio one in the earlier form the recipient of a document saw this in the impressed sealing wax, while in the later reliefs it was the owner of the seal who kept it for himself, probably marking the emergence of gems meant to be collected or worn as jewellery pendants in necklaces and the like, rather than used as seals – later ones are sometimes rather large to use to seal letters. However inscriptions are usually still in reverse ("mirror-writing") so they only read correctly on impressions (or by viewing from behind with transparent stones). This aspect also partly explains the collecting of impressions in plaster or wax from gems, which may be easier to appreciate than the original.

The cameo, which is rare in intaglio form, seems to have reached Greece around the 3rd century the Farnese Tazza is the only major surviving Hellenistic example (depending on the date assigned to the Gonzaga Cameo – see below), but other glass-paste imitations with portraits suggest that gem-type cameos were made in this period. [10] The conquests of Alexander the Great had opened up new trade routes to the Greek world and increased the range of gemstones available. [11] Roman gems generally continued Hellenistic styles, and can be hard to date, until their quality sharply declines at the end of the 2nd century AD. Philosophers are sometimes shown Cicero refers to people having portraits of their favourite on their cups and rings. [12] The Romans invented cameo glass, best known from the Portland Vase, as a cheaper material for cameos, and one that allowed consistent and predictable layers on even round objects.

During the European Middle Ages antique engraved gems were one classical art form which was always highly valued, and a large but unknown number of ancient gems have (unlike most surviving classical works of art) never been buried and then excavated. Gems were used to decorate elaborate pieces of goldsmith work such as votive crowns, book-covers and crosses, sometimes very inappropriately given their subject matter. Matthew Paris illustrated a number of gems owned by St Albans Abbey, including one large Late Roman imperial cameo (now lost) called Kaadmau which was used to induce overdue childbirths – it was slowly lowered, with a prayer to St Alban, on its chain down the woman's cleavage, as it was believed that the infant would flee downwards to escape it, [13] a belief in accordance with the views of the "father of mineralogy", Georgius Agricola (1494–1555) on jasper. [14] Some gems were engraved, mostly with religious scenes in intaglio, during the period both in Byzantium and Europe. [15]

In the West production revived from the Carolingian period, when rock crystal was the commonest material. The Lothair Crystal (or Suzanna Crystal, British Museum, 11.5 cm diameter), clearly not designed for use as a seal, is the best known of 20 surviving Carolingian large intaglio gems with complex figural scenes, although most were used for seals. [16] Several crystals were designed, like the Susanna Crystal, to be viewed through the gem from the unengraved side, so their inscriptions were reversed like the seals. In wills and inventories, engraved gems were often given pride of place at the head of a list of treasures. [17]

Some gems in a remarkably effective evocation of classical style were made in Southern Italy for the court of Frederick II, Holy Roman Emperor in the first half of the 13th century, several in the Cabinet des Médailles in Paris. Meanwhile, the church led the development of large, often double-sided, metal seal matrices for wax seals that were left permanently attached to charters and similar legal documents, dangling by a cord, though smaller ring seals that were broken when a letter was opened remained in use. It is not clear to what extent this also continued practices in the ancient world.

The late medieval French and Burgundian courts collected and commissioned gems, and began to use them for portraits. The British Museum has what is probably a seated portrait of John, Duke of Berry in intaglio on a sapphire, and the Hermitage has a cameo head of Charles VII of France. [18]

Interest had also revived in Early Renaissance Italy, where Venice soon became a particular centre of production. Along with the Roman statues and sarcophagi being newly excavated, antique gems were prime sources for artists eager to regain a classical figurative vocabulary. Cast bronze copies of gems were made, which circulated around Italy, and later Europe. [19] Among very many examples of borrowings that can be traced confidently, the Felix ou Diomedes gem owned by Lorenzo de' Medici (see below), with an unusual pose, was copied by Leonardo da Vinci and may well have provided the "starting point" for one of Michelangelo's ignudi on the Sistine Chapel ceiling. [20] Another of Lorenzo's gems supplied, probably via a drawing by Perugino, a pose used by Raphael. [21]

By the 16th century carved and engraved gems were keenly collected across Europe for dedicated sections of a cabinet of curiosities, and their production revived, in classical styles 16th-century gem-cutters working with the same types of sardonyx and other hardstones and using virtually the same techniques, produced classicizing works of glyptic art, often intended as forgeries, in such quantity that they compromised the market for them, as Gisela Richter observed in 1922. [22] Even today, Sir John Boardman admits that "We are sometimes at a loss to know whether what we are looking at belongs to the 1st or the 15th century AD, a sad confession for any art-historian." [23] Other Renaissance gems reveal their date by showing mythological scenes derived from literature that were not part of the visual repertoire in classical times, or borrowing compositions from Renaissance paintings, and using "compositions with rather more figures than any ancient engraver would have tolerated or attempted". [23] Among artists, the wealthy Rubens was a notable collector. [24]

Engraved gems occur in the Bible, especially when the hoshen and ephod worn by the High Priest are described though these were inscribed with the names of the tribes of Israel in letters, rather than any images. A few identifiably Jewish gems survive from the classical world, including Persia, mostly with the owner's name in Hebrew, but some with symbols such as the menorah. [25] Many gems are inscribed in the Islamic world, typically with verses from the Koran, and sometimes gems in the Western tradition just contain inscriptions.

Many Asian and Middle Eastern cultures have their own traditions, although for example the important Chinese tradition of carved gemstones and hardstones, especially jade carving, is broader than the European one of concentration on a flattish faced stone that might fit into a ring. Seal engraving covers the inscription that is printed by stamping, which nearly always only contains script rather than images. Other decoration of the seal itself was not intended to be reproduced.

The iconography of gems is similar to that of coins, though more varied. Early gems mostly show animals. Gods, satyrs, and mythological scenes were common, and famous statues often represented – much modern knowledge of the poses of lost Greek cult statues such as Athena Promachos comes from the study of gems, which often have clearer images than coins. [26] A 6th(?) century BC Greek gem already shows Ajax committing suicide, with his name inscribed. [27] The story of Heracles was, as in other arts, the most common source of narrative subjects. A scene may be intended as the subject of an early Archaic gem, and certainly appears on 6th century examples from the later Archaic period. [28]

Portraits of monarchs are found from the Hellenistic period onwards, although as they do not usually have identifying inscriptions, many fine ones cannot be identified with a subject. In the Roman Imperial period, portraits of the imperial family were often produced for the court circle, and many of these have survived, especially a number of spectacular cameos from the time of Augustus. As private objects, produced no doubt by artists trained in the tradition of Hellenistic monarchies, their iconography is less inhibited than the public state art of the period about showing divine attributes as well as sexual matters. [29] The identity and interpretation of figures in the Gemma Augustea remains unclear. A number of gems from the same period contain scenes apparently from the lost epic on the Sack of Troy, of which the finest is by Dioskurides (Chatsworth House). [30]

Renaissance and later gems remain dominated by the Hellenistic repertoire of subjects, though portraits in contemporary styles were also produced.

Famous collectors begin with King Mithridates VI of Pontus (d. 63 BC), whose collection was part of the booty of Pompey the Great, who donated it to the Temple of Jupiter in Rome. [31] Julius Caesar was determined to excel Pompey in this as in other areas, and later gave six collections to his own Temple of Venus Genetrix according to Suetonius gems were among his varied collecting passions. [32] Many later emperors also collected gems. Chapters 4-6 of Book 37 of the História Natural of Pliny the Elder give a summary art history of the Greek and Roman tradition, and of Roman collecting. According to Pliny Marcus Aemilius Scaurus (praetor 56 BC) was the first Roman collector. [33]

As in later periods objects carved in the round from semi-precious stone were regarded as a similar category of object these are also known as hardstone carvings. One of the largest, the Coupe des Ptolémées was probably donated to the Basilica of Saint-Denis, near Paris, by Charles the Bald, as the inscription on its former gem-studded gold Carolingian mounting stated it may have belonged to Charlemagne. One of the best collections of such vessels, though mostly plain without carved decoration, was looted from Constantinople in the Fourth Crusade, and is in the Treasury of the Basilica of San Marco in Venice. Many of these retain the medieval mounts which adapted them for liturgical use. [34] Like the Coupe des Ptolémées, most objects in European museums lost these when they became objects of classicist interest from the Renaissance onwards, or when the mounts were removed for the value of the materials, as happened to many in the French Revolution.

The collection of 827 engraved gems of Pope Paul II, [35] which included the "Felix gem" of Diomedes with the Palladium, [36] was acquired by Lorenzo il Magnifico the Medici collection included many other gems and was legendary, valued in inventories much higher than his Botticellis. Somewhat like Chinese collectors, Lorenzo had all his gems inscribed with his name. [37]

The Gonzaga Cameo passed through a series of famous collections before coming to rest in the Hermitage. First known in the collection of Isabella d'Este, it passed to the Gonzaga Dukes of Mantua, Emperor Rudolf II, Queen Christina of Sweden, Cardinal Decio Azzolini, Livio Odescalchi, Duke of Bracciano, and Pope Pius VI before Napoleon carried it off to Paris, where his Empress Joséphine gave it to Alexander I of Russia after Napoleon's downfall, as a token of goodwill. [38] It remains disputed whether the cameo is Alexandrian work of the 3rd century BC, or a Julio-Claudian imitation of the style from the 1st century AD. [39]

Three of the largest cameo gems from antiquity were created for members of the Julio-Claudian dynasty and seem to have survived above ground since antiquity. The large Gemma Augustea appeared in 1246 in the treasury of the Basilique St-Sernin, Toulouse. In 1533, King François I appropriated it and moved it to Paris, where it soon disappeared around 1590. Not long thereafter it was fenced for 12,000 gold pieces to Emperor Rudolph II it remains in Vienna, alongside the Gemma Claudia. The largest flat engraved gem known from antiquity is the Great Cameo of France, which entered (or re-entered) the French royal collection in 1791 from the treasury of Sainte-Chapelle, where it had been since at least 1291.

In England, a false dawn of gem collecting was represented by Henry, Prince of Wales' purchase of the cabinet of the Flemish antiquary Abraham Gorlaeus in 1609, [40] and engraved gems featured among the antiquities assembled by Thomas Howard, 21st Earl of Arundel. Later in the century William Cavendish, 2nd Duke of Devonshire, formed a collection of gems that is still conserved at Chatsworth. [41] In the eighteenth century a more discerning cabinet of gems was assembled by Henry Howard, 4th Earl of Carlisle, acting upon the advice of Francesco Maria Zanetti and Francesco Ficoroni 170 of the Carlisle gems, both Classical and post-Classical, were purchased in 1890 for the British Museum.

By the mid-eighteenth century prices had reached such a level that major collections could only be formed by the very wealthy lesser collectors had to make do with collecting plaster casts, [42] which was also very popular, or buying one of many sumptuously illustrated catalogues of collections that were published. [43] Catherine the Great's collection is in the Hermitage Museum one large collection she had bought was the gems from the Orléans Collection. [44] Louis XV of France hired Dominique Vivant to assemble a collection for Madame de Pompadour.

In the eighteenth century British aristocrats were able to outcompete even the agents for royal and princely collectors on the Continent, aided by connoisseur-dealers like Count Antonio Maria Zanetti and Philipp von Stosch. Zanetti travelled Europe in pursuit of gems hidden in private collections for the British aristocrats he tutored in connoisseurship [45] his own collection was described in A.F. Gori, Le gemme antiche di Anton Maria Zanetti (Venice, 1750), illustrated with eighty plates of engravings from his own drawings. Baron Philipp von Stosch (1691–1757), a Prussian who lived in Rome and then Florence, was a major collector, as well as a dealer in engraved gems: "busy, unscrupulous, and in his spare time a spy for England in Italy". [23] Among his contemporaries, Stosch made his lasting impression with Gemmæ Antiquæ Cælatæ (Pierres antiques graveés) (1724), in which Bernard Picart's engravings reproduced seventy antique carved hardstones like onyx, jasper and carnelian from European collections. He also encouraged Johann Lorenz Natter (1705–1763) whom Stosch set to copying ancient carved gems in Florence. Frederick the Great of Prussia bought Stosch's collection in 1765 and built the Antique Temple in the park of the Sanssouci Palace to house his collections of ancient sculpture, coins and over 4,000 gems – the two were naturally often grouped together. The gems are now in the Antikensammlung Berlin.

The collection of Joseph Smith, British consul in Venice was bought by King George III of Great Britain and remains in the Royal Collection. The collections of Charles Towneley, Richard Payne Knight and Clayton Mordaunt Cracherode were bought by or bequeathed to the British Museum, founding their very important collection. [46]

But the most famous English collection was that formed by the 4th Duke of Marlborough (1739–1817), "which the Duke kept in his bedroom and resorted to as a relief from his ambitious wife, his busy sister and his many children". [47] This included collections formerly owned by the Gonzagas of Mantua (later owned by Lord Arundel), the 2nd Earl of Bessborough, and the brother of Lord Chesterfield, who himself warned his son in one of his Letters against "days lost in poring upon imperceptible intaglios and cameos". [48] The collection, including its single most famous cameo, a "Marlborough gem" depicting an initiation of Cupid and Psyche, was dispersed after a sale in 1899, fortunately timed for the new American museums and provided the core of the collection of the Metropolitan in New York and elsewhere, [19] with the largest group still together being about 100 in the Walters Art Museum, Baltimore. [48] [49]

Prince Stanisław Poniatowski (1754–1833) "commissioned about 2500 gems and encouraged the belief that they were, in fact, ancient." He presented a set of 419 plaster impressions of his collection to the King of Prussia which now form the Daktyliothek Poniatowski in Berlin, where they were recognised as modern in 1832, mainly because the signatures of ancient artists from very different times were found on gems in too consistent a style. [50]

As in other fields, not many ancient artists' names are known from literary sources, although some gems are signed. According to Pliny, Pyrgoteles was the only artist allowed to carve gems for the seal rings of Alexander the Great. Most of the most famous Roman artists were Greeks, like Dioskurides, who is thought to have produced the Gemma Augustea, and is recorded as the artist of the matching signet rings of Augustus – very carefully controlled, they allowed orders to be issued in his name by his most trusted associates. Other works survive signed by him (rather more than are all likely to be genuine), and his son Hyllos was also a gem engraver. [51]

The Anichini family were leading artists in Venice and elsewhere in the 15th and 16th centuries. Many Renaissance artists no doubt kept their activities quiet, as they were passing their products off as antique. Other specialist carvers included Giovanni Bernardi (1494–1553), Giovanni Jacopo Caraglio (c. 1500–1565), Giuseppe Antonio Torricelli (1662–1719), the German-Italian Anton Pichler (1697–1779) and his sons Giovanni and Luigi, Charles Christian Reisen (Anglo-Norwegian, 1680–1725). Other sculptors also carved gems, or had someone in their workshop who did. Leone Leoni said he personally spent two months on a double-sided cameo gem with portraits of Holy Roman Emperor Charles V and his wife and son. [52]

The Scot James Tassie (1735–1799), and his nephew William (1777–1860) developed methods for taking hard impressions from old gems, and also for casting new designs from carved wax in enamel, enabling a huge production of what are really imitation engraved gems. The fullest catalogue of his impressions ("Tassie gems") was published in 1791, with 15,800 items. [53] There are complete sets of the impressions in the Hermitage, the Victoria & Albert Museum in London, and in Edinburgh. [54] Other types of imitation became fashionable for ladies' brooches, such as ceramic cameos by Josiah Wedgwood in jasperware. The engraved gem fell permanently out of fashion from about the 1860s, [19] perhaps partly as a growing realization of the number of gems that were not what they seemed to be scared collectors. Among the last practitioners was James Robertson, who sensibly moved into the new art of photography. Perhaps the best known gem engraver of the 20th century, working in a contemporary idiom, is the British artist Ronald Pennell, [55] whose work is held in the British Crafts Council Collection among many others.

Cameo glass was invented by the Romans in about 30BC to imitate engraved hardstone cameos, with the advantage that consistent layering could be achieved even on round vessels – impossible with natural gemstones. It was however very difficult to manufacture and surviving pieces, mostly famously the Portland Vase, are actually much rarer than Roman gemstone cameos. [56] The technique was revived in the 18th and especially 19th centuries in England and elsewhere, [57] and was most effectively used in French Art Nouveau glass that made no attempt to follow classical styles.

The Middle Ages, which lived by charters and other sealed documents, were at least as keen on using seals as the ancient world, now creating them for towns and church institutions, but they normally used metal matrices and signet rings. However some objects, like a 13th-century Venetian Seven Sleepers of Ephesus, mimicked the engraved gem. [58]

Another offshoot of the mania for engraved gems is the fine-grained slightly translucent stoneware called jasperware that was developed by Josiah Wedgwood and perfected in 1775. [59] Though white-on-blue matte jasperware is the most familiar Wedgwood ceramic line, still in production today and widely imitated since the mid-19th century, white-on-black was also produced. Wedgwood made notable jasperware copies of the Portland Vase and the Marlborough gem, a famous head of Antinous, [60] and interpreted in jasperware casts from antique gems by James Tassie. John Flaxman's neoclassical designs for jasperware were carried out in the extremely low relief typical of cameo production. Some other porcelain imitated three-layer cameos purely by paint, even in implausible objects like a flat Sèvres tea-tray of 1840. [61]

Gems were a favourite topic for antiquaries from the Renaissance onwards, culminating in the work of Philipp von Stosch, described above. Major progress in understanding Greek gems was made in the work of Adolf Furtwängler (1853–1907, father of the conductor, Wilhelm). Among recent scholars Sir John Boardman (b. 1927) has made a special contribution, again concentrating on Greek gems. Gertrud Seidmann (1919–2013) moved into the subject, having previously been a German teacher.


Mystical/healing /magical Properties:

23 comments:

Nice article and thanks for sharing your knowledge.i had a look over the blog. thank you so much for sharing such great information. if you find same related blog or carnelian stone jewelry and Chrysoprase Jewelry

Remember the movie Avatar?

Where all those blue people were connected by an
“energy”?

They were able to communicate with plants and
animals?

Well, that is not just a fantasy.

It turns out that kind of “energy” is real.

Deepak Chopra wrote about a study, where scientists
saw monkeys dipping potatoes in saltwater before
eating it.

Then they saw the rest of the tribe doing it.

Pretty logical so far right?

But get this: Monkeys in different parts of the WORLD
started dipping potatoes in salt water.

There was no way they could have communicated
um com o outro.

The only explanation was that they communicated
through an invisible, “intelligent energy.”

The Japanese call this energy “Ki”.

In fact, a man named Mikao Usui developed a
SYSTEM of healing called Reiki.

And this system of healing uses this intelligent energy
to heal people.

It is one of the most ancient, profound and
POWERFUL healing arts in the world.

Reiki masters can HEAL just by touching someone
with their hands.

They can also heal people REMOTELY using their
intention.

It USED to take YEARS and THOUSANDS of dollars
to become a Reiki master.

But this guy named Owen Coleman discovered how
to attain these healing powers rapidly.

Even in as little as 48 hours.

According to him he already had this power, but
don’t realize it. And that’s we don’t have to spend too
much time learning it.

We just need to recognize it and release it.

P.S. - Owen is offering a special training that
won't be around forever.

He's planning on releasing his training methods on
a large scale.


Encontramos pelo menos 10 Listagem de sites abaixo ao pesquisar com high priest breastplate gems no motor de busca

Meaning of High Priest Breastplate Gems

Biblestudy.org DA: 18 PA: 50 Classificação MOZ: 68

  • This article in our series on precious stones in the Bible will discuss the exact placement of gems dentro do High Priest's breastplate
  • We will also explore the linkage between the stones and the twelve tribes of Israel.
  • Foreshadowing the ministry of Jesus Christ (Hebrews 2:17, 4:14 to 7:28, 9, 10), the High Priest

High Priest's Breastplate Gems in the Bible and Torah

  • Sacred Stones: High Priest's Breastplate Gems in the Bible and Torah Crystal Gemstones Used for Miraculous Guidance and Symbolism
  • Share Flipboard Email Print The padre's breastplate

The High Priest’s Breastplate (Choshen)

Chabad.org DA: 14 PA: 50 Classificação MOZ: 66

  • o breastplate (choshen) was one of the eight priestly garments worn by the high priest (kohen gadol) when serving in the Holy Temple.It featured twelve precious stones, corresponding to the 12 tribes of Israel, and served as a medium through which G‑d provided direction to the Jewish nation.

The significance of the high priest's breastplate » Kehila

News.kehila.org DA: 15 PA: 50 Classificação MOZ: 68

  • The second focal point of the breastplate were the 12 gemstones of Exodus 28:17-21 that were on the front, which lay over the heart of the High Priest
  • Ao contrário do gems on the shoulder piece, these stones were different one from another.

What Were the Gemstones of the Breastplate of Aaron

Gemsociety.org DA: 18 PA: 50 Classificação MOZ: 72

  • I’d love to have some feedback on the identity of the gemstones of the breastplate of Aaron.In Exodus 28:15-21, the breastplate of Aaron is described in great detail.In the Tanakh, the Hebrew Bible, a different gemstone is listed for each of the twelve tribes of Israel.They are, in the 1 st row, carnelian, chrysolite, and emerald in the 2 nd row, turquoise, sapphire, and amethyst

E39-1: The prophetic significance of the 12 stones on the

E39-2: What was the purpose of the bells attached to the hem of the High Priest's robe? E39-1: The prophetic significance of the 12 stones on the High Priest's breastplate E38-2: During the times of Moses and King David the SHEKEL was just a unit of weight E38-1: The Tabernacle is the perfect example of giving ONE'S BEST to the Lord

The Gems in the High Priest’s Breastplate: A Pragmatic Review

  • o breastplate was to be at-tached to the Ephod worn by the High Priest by gold chains held by gold rings on the shoulder straps
  • o gems contributed by the ancient Israelites in the wilderness were used in the Tabernacle as described in Ex
  • The identity of the gems has remained ambivalent throughout history.

The Gems on the High Priest's Breastplate

  • o Gems no High Priest's Breastplcomi
  • Graphic Design by Rusty Russell
  • For best viewing set your display settings to Alto-Color 800x600 or better in control panel
  • These are actual gems in modern times and the name of each tribe is inscribed on the stone
  • Each transparency contains a full size and full color image of each gem.

Gems In The Bible

The High Priest’s Breastplate – All

    GEMS IN THE BIBLE

Biblical Aaron Wore a Golden Breastplate Fashioned With 12

  • The biblical Aaron may have been the original King of Bling
  • More than 3,300 years ago, the first high priest of the Hebrews (and older brother of Moses) dazzled his followers with a gleaming breastplate fashioned with gemstones representing the 12 tribes of Israel
  • The inscribed gems — which included emerald, sapphire, amethyst and topaz…

Amazon.com: high priest breastplate

Amazon.com DA: 14 PA: 26 Classificação MOZ: 50

  • Healing Crystals Kabbalah Jewelry Hoshen, Avnei Choshen, 12 Tribes of Israel Necklace Gift, High Priest Breastplate Precious and Semi-Precious Gemstones Jewels, 14k Gold-Filled 5.0 out of 5 stars 2 $159.00 $ 159

The Breastplate Of Judgment: Part 4 of 6- High Priest’s

  • o Breastplate Of Judgment: Part 4 of 6- High Priest’s Garments Series
  • 29 “So Aaron shall bear the names of the sons of Israel on the breastplate of judgment over his heart, when he goes into the holy place, as a memorial before the LORD continually.”
  • As you read in part 3, the Breastplate of Judgment is the most expensive part of the

A History of Birthstones and the Breastplate of Aaron

Gemporia.com DA: 16 PA: 50 Classificação MOZ: 78

  • Described in Exodus is the Breastplate of Aaron, a sacred object worn by the High Priest of the Israelites in order to communicate with God
  • Worn over the Priest’s sacred vestments, it was attached by shoulder straps at the corners and contained twelve gemstones
  • The first academic research of the Breastplate was carried out by Roman scholar

THE STONES OF The Twelve Tribes of Israel — One Yahweh

Oneyahweh.com DA: 13 PA: 50 Classificação MOZ: 76

  • Created by pastorbuddy on 3/11/2009
  • High Priest Breastplate Gemstones
  • Muitos gem scholars agree that the tradition of birthstones arose from the Breastplate of Aaron: a ceremonial religious garment set with twelve gemstones that represented the twelve tribes of Israel and also corresponded with the twelve signs of the zodiac and the twelve months of the year.

BREASTPLATE STONES sapphirethroneministries

  • On the High Priest’s Breastplate were 12 stones with the 12 tribes of the sons of Israel written on them
  • A common question I am hearing these days is: What about those stones on the Breastplate? There’s a reason you don’t hear a lot about those Breastplate stones
  • The details surrounding them are quite enigmatic.…

The High Priest’s Breastplate Guide To The Bible

  • o High Priest’s Breastplate
  • The Bible tells us in Exodus 28 that a breastplate with twelve precious and semi-precious stones was made for Aaron the High Priest
  • This study will hopefully reveal where these stones came from and where they could be today, with the view that they could be all found and once again used in the next High Priest

Identifying the Twelve Stones in the Breastplate of the

The origin of our twelve birthstones and their colors is rooted in the twelve colored stones in the breastplate do high priest of ancient Israel.The fact that our birthstones are not only associated with different tribes, but also with different months, shows that there was a strong tradition that each of the twelve sons of Jacob was born at a distinct time of year.

The Gemstones In The Breastplate

  • Bible scholars have long been fascinated by the Breastplate worn by the High Priest of Israel
  • Set in precious stones it occupied an important place in Israelitish worship for it contained the instruments by which God revealed His Divine will to His chosen people
  • o gem stones are significant in that each stone is engraved with the name of a

Onyx stone thought to be a gem from the breastplate of a

Dailymail.co.uk DA: 19 PA: 50 Classificação MOZ: 87

The stones of the choshen mishpat, the High Priest's breastplate, were referred to in the Bible as the urim v'tummim, or Urim and the Thummim, a phrase that has yet to be defined.


Assista o vídeo: As Cores das pedras do Peitoral #7 (Novembro 2021).